对于George Kroustallis 来说，以数字为中心的跨学科创意是设计世界的未来。这位总部位于伦敦的创意总监兼摄影师在多个创意领域磨练了自己的技能，从时尚社论到商业活动再到建筑摄影，他现在正专注于将它们结合到跨学科项目中，以启动它们之间的对话。他最新的作品“乌托邦：姐妹”探索了时尚与建筑（两个名义上的姐妹）交叉点的形式、结构和质地之美，并在它们之间建立了相似之处。该系列在德国巨大的人造湖泊和运河的雕塑观景塔上和周围捕捉了两名女性模特，该系列唤起了一种静止、坚定和乐观的感觉，也体现了 Kroustallis 对女性形式的热爱。用他的话来说，Kroustallis 所创造的乌托邦既抒情又具有象征意义，展现为“时尚和建筑将继续共同成长、相互启发、比以往任何时候都更加相互联系的景观”。
位于德累斯顿北部的卢萨蒂安湖区，欧洲最大的人工湖景观，30米高的Corten钢，由慕尼黑建筑师Stefan Giers和Susanne Gabriel的步入式雕塑，当地人称为“ Rostiger Nagel ”（生锈的钉子在德语中）由于其生锈的橙棕色铜锈，电影般地耸立在低洼的乡村之上。“这是一个迷人的地方，我立即与它建立了联系”，Kroustallis 在最近的一次聊天中告诉 Yatzer。“这是一个建筑的时刻，不是因为有人不得不建造，而是因为它有一个故事要讲。”这座塔让人回想起该地区的工业历史——150 多年来，褐煤开采塑造了该地区——但它也是变革的象征；曾经是一片荒凉的矿坑群，现在是一片田园诗般的湖泊和田野。“对我来说”，Kroustallis 说，“它与我在创意方面所做的工作有着完美的联系”。
从钢塔的鲜明几何形状和崎岖景观的流畅形状中汲取灵感，Kroustallis 和长期合作的造型师Jade Sheils从建筑风格的时尚品牌中挑选了作品，如Maison Margiela、Alexander McQueen、Totême、LVIR、The Row和Aeyde与该地点交谈。“我们强调探索有趣的形状、展示的结构、形式，并强调材料”，Kroustallis 解释说，“正是因为这也是我处理建筑的方式”。
Kroustallis 捕捉到了他的两个模特在探索周围景观的过程中，他们走在塔顶的路上，他们纤细的轮廓和各种服装与钢结构不断变化的视角对话。没有人和无关元素，镜头只专注于他的两个主题：时尚和建筑。“对我来说，将图像剥离到这些核心元素并尽可能地提升它们，这对我来说很神奇，”他说。简约的极简美学揭示了主要时尚/建筑主题背后的多对并置，例如自然/人造、有机/几何和光/影——白色和黑色模型的选择增加了另一个阴阳层.
当然，正如 Kroustallis 承认的那样，拍摄时装模特与拍摄建筑是非常不同的——你在时装拍摄时必须非常专心，“指导模特并领导你周围的团队，这样你就不能完全放松”，同时建筑，“你的主题不会去任何地方”。然而，它们可能比他认为的更相似。“身体就是建筑，建筑就是身体”，他解释说，“我感兴趣的是寻找结构、质地和光线，这在这两个主题中都非常适用”。
对女性形式的迷恋是 Kroustallis 跨学科驱动的另一个原因。在他看来，女性气质是建筑的理想对照。“如果我看不到扎哈·哈迪德 (Zaha Hadid) 建筑中惊人的有机曲线与女性身体的美丽曲线之间的相似之处，我一定是疯了，”他指出。“我希望我的作品是一首我认为既美丽又发人深省的颂歌”，他补充道，“无论是皮肤、织物质地还是建筑物的混凝土外墙”，从我们可以看到的，他在这方面相当成功。
身体就是建筑，建筑就是身体。
-乔治·克鲁斯塔利斯
转自https://www.yatzer.com/minorstep-utopia-sisters
