湾区艺术家Goldie Cai在她大胆的纹理插图中探索日常生活的乐趣和心理健康的世界，充分利用有限的调色板和鲜艳的色彩。
作为 IYN 画廊、Tokyoiter 和 Adobe 等客户的自由职业者和内部艺术家，Goldie 的职业生涯迄今为止是对绘画、创作和实验仪式的终生热爱的高潮。
“围绕着许多插图书籍长大也非常鼓舞人心；总觉得这门手艺有一种魔力，”她告诉 Creative Boom。“我会不断学习和看大量的插图。”
除了这些书，Goldie 还受到木内达郎作品的影响，他的作品以其质感和安静的环境给她留下了深刻的印象。“我也一直很尊敬玛丽布莱尔，”戈尔迪补充道。“她用最简单的形状创造人物，但她所有的艺术都让人觉得可爱和迷人。”
至于她自己的风格，Goldie 说她艺术的力量在于其专注的纹理和颜色。“我使用有限的调色板和鲜艳的色彩，中世纪的现代插图激发了我的风格，”她透露道。“我喜欢关注的很多主题都围绕着日常生活、自然和心理健康。我经常受到旅行和生活不同部分的不同人的启发。”
Goldie 的作品将她的作品视为自由职业者和内部创意者，对此她更喜欢哪一个呢？“自由职业者提供了更多创造性的探索，”她解释道。“你也可以尝试多种项目风格。但缺乏稳定性可能很困难。”
她补充说：“对于内部创意来说，依靠一种风格而不是每次都重新发明轮子是很好的。但是，在同一个品牌中制作插图或设计可能会一遍又一遍地变得单调。”
Goldie 喜欢在不从事客户工作时从事个人项目。她的梦想项目是为一位音乐艺术家画插图，让她在一个巨大的场地（如音乐会空间）中看到她的插图。
“另一个梦想是出版一本儿童读物，从头到尾书写和绘制所有内容。这实际上是我下一个项目的清单。”
戈尔迪谈到她如何平衡她的工作量和个人项目：“这不是最容易与全职工作平衡的，但我在日常生活中非常重视它。这感觉像是一种平衡行为，但插图是我的幸福和身份不可或缺的一部分。”
艺术和插图显然让 Goldie 感觉很好，但她希望观众看到她的作品时有什么感觉？“我希望人们在看我的作品时放松。我还希望我的作品可以被访问并在笔记本等产品上。
“这是拥有一件可爱的文具并能够将其融入日常生活的感觉。我也希望我的工作对我的心理健康作品具有启发性，希望它们也能带来一些治愈。”
来源：creativeboom
